《在太行山上》唱罢，音乐声一转，赛珍珠唱起《歌唱二小放牛郎》。
“牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知哪儿去了。不是他贪玩耍丢了牛，那放牛的孩子王二小。九月十六那天早上，敌人向一条山沟扫荡，山沟里掩护着后方机关，掩护着几千老乡。正在那十分危急的时候，敌人快要走到山口，昏头昏脑地迷失了方向，抓住了二小要他带路。二小他顺从地走在前面，把敌人带进我们的埋伏圈，四下里乒乒乓乓响起了枪炮，敌人才知道受了骗。”
“敌人把二小挑在枪尖，摔死在大石头的上面，我们那十三岁的王二小，英勇的牺牲在山间。干部和老乡得到了安全，他却睡在冰冷的山间，他的脸上含着微笑，他的血染红蓝蓝的天。秋风吹遍了这个村庄，它把这动人的故事传扬，每一个老乡都含着眼泪，歌唱着二小放牛郎。”
这首歌，余生当年在后世上学的时候也唱过。当时觉得没啥意思，丝毫没有看《黑猫警长》或者《大头儿子小头爸爸》来得爽快。直到穿越到这个时代之后，再看这首歌，才能逐渐体味出其中一丝与众不同的意味。
抛开作品的宣传意味不谈，这部作品客观看来，倒是有几分少年意气的慷慨激烈，和明知危险却从容而往的史诗味道。
如果将王小二这个人拉下神坛，单独看来。那么，他首先是个少年，十三岁的少年，正是中二的年纪，正是一旦热血上头，什么都敢干的年纪。正是褪去童年懵懂，认知世界与自我的年纪。而在如今日寇横行的中国，当外敌入侵时，少年一怒，置自己的生死于度外，便是寻常事尔。
不过，中国之强大，也正因为有如此少年。这首《歌唱二小放牛郎》，赛珍珠先用中文唱了一遍，但是歌唱时，背景的大屏幕上，却开始放映余生当年在上海记录的、诸多学生一起上街游行，与日本人的走狗黄道会的景象。
忽而，又转为当年刘湛恩邀请余生在上海滩各中小学文艺汇演上讲话的影像。而且，居然还配有当年余生讲话的录音。声音由小而细琐，逐渐变成大而清晰，在第一遍《歌唱二小放牛郎》唱完后，余生的声音完全由背景中凸显出来，正是他当年借梁启超的雄文《少年中国说》，劝诫上海青少年的段落。
“日本人之称我中国也，一则曰老大帝国，再则曰老大帝国。是语也，盖袭译欧西人之言也。呜呼！我中国其果老大矣乎？梁启超曰：恶，是何言！是何言！吾心目中有一少年中国在。 欲言国之老少，请先言人之老少。老年人常思既往，少年人常思将来。”
“若我少年者，前程浩浩，后顾茫茫。中国而为牛为马为奴为隶，则烹脔鞭棰之惨酷，惟我少年当之！”
“中国如称霸宇内，主盟地球，则指挥顾盼之尊荣，惟我少年享之！”
“故今日之责任，不在他人，而全在我少年。少年智则国智，少年富则国富；少年强则国强，少年独立则国独立；少年自由则国自由；少年进步则国进步；少年胜于欧洲，则国胜于欧洲；少年雄于地球，则国雄于地球。红日初升，其道大光。河出伏流，一泻汪洋。潜龙腾渊，鳞爪飞扬。乳虎啸谷，百兽震惶。鹰隼试翼，风尘翕张。奇花初胎，矞矞皇皇。干将发硎，有作其芒。天戴其苍，地履其黄。纵有千古，横有八荒。前途似海，来日方长。美哉我少年中国，与天不老！壮哉我中国少年，与国无疆！”
文言文凝练成的文字，在大声吟诵的时候，有如歌谣。这是完全不同于黑人，或者欧美文化的一种奇特的说唱。虽然大多数好莱坞明星听不懂中文，但是青小艺从刘王立明那里弄来的影像，同时有中英两种字幕。
当歌曲配上吟诵，当意味明确无疑，一种少年为国的意气，便表达的清晰无误，淋漓尽致，由不得好莱坞在座的众人不动容。
所以，还不等赛珍珠开始唱第二遍英文版的《歌唱二小放牛郎》，台下的众人便鼓起掌来。
第二遍《歌唱二小放牛郎》，赛珍珠是用英文唱的，这个时候，所有的观众都听懂了。然后，一种苍凉的史诗味道便浮泛开来。所谓史诗，便是用诗歌的形式，用押韵的文字，来叙述历史。因为文字独特的韵律，有许多的史诗是可以歌唱的。例如《荷马史诗》或者《格萨尔王传》。
《歌唱二小放牛郎》满足史诗的一切基本特点，而且，不得不说，这个故事还契合西方文明对史诗理解中的一个母题，即无畏！
西方的史诗，顶尖的作品，便是古希腊双目失明的诗人荷马创作的那部《荷马史诗》。其中除了绝世美女海伦之外，最出彩的人物，莫过于战神阿喀琉斯和统帅赫克托耳。
当阿喀琉斯提出挑战的时候，赫克托耳明知自己不是对手，为了尊严与士气，这只能毅然决然的出战。最后不敌而亡。阿喀琉斯固然是英雄，赫克托耳又何尝不是？而其慷慨壮烈，反而更让人动容。
在观众席就坐的，不是明星，就是各大公司的演职人员，以及一些受到邀请的富豪，其受教育的程度都不低。自然而然的联想到《荷马史诗》中的细节。虽然王小二和赫克托耳的差别有点大，但是人性中最美好的所在却是相同。如此，王小二在众人心中便由一介少年，变成了与赫克托耳相似的英雄。一股苍凉韵味就此而生。
英文版的《歌唱二小放牛郎》唱过后，在座的众人，无论原本对中国人与中国的印象如何，心中都不由自主的多出一份尊敬来。有这样少年的民族，无论如何，，都有长存于世的理由。
除了原本没有捐过款的人，在听到这两首歌之后，纷纷走到捐款箱前，投入美元或者支票外。还有原本已经捐过款的人，在听到这两首歌后，再次走到捐款箱之前，写了一张支票又投了进去。如果说第一次捐款，大部分还是看在四方联名的请柬上，那么这一次，便是心下触动后的真心实意了。
当然，作为慈善晚会的主办者、好莱坞如今著名的电影制作人、上海滩不大不小的歌星和词曲作者余生，不仅仅要请人出场唱歌，他自己也是跑不掉的。至少，在梅耶、霍华德和阿尔伯特应余生所请，帮余生准备晚会的时候，在请柬上可都说了，余生会亲自演出节目。
既然，这三个坑爹的猪队友已经做出了许诺，那么余生也不好食言。在赛珍珠躬身谢幕后，余生亲自亮相，好莱坞众人爆发出热烈的掌声。
余生唱的第一首歌，是这个时代，在中国广为流行的《长城谣》。这首歌原本也是作为电影插曲创作的，但是由于上海八一三事变的原因，电影并没有完成。所以作者刘雪庵，便把这首《长城谣》刊登在自己主办的刊物《战歌》上。
由于歌曲中的韵味自然圆润，情意缠绵而真切，并且调子和节奏极为容易掌握。纵然是普通人也可以很容易的唱出来，所以传唱极快。随后，这首《长城谣》便由年仅十九岁的周小燕，在武汉合唱团的抗日文艺汇演中领唱。随后，这首《长城谣》便被灌制成唱片，由百代公司发行。
由于其艺术魅力使然，这首《长城谣》在南洋，诸如新加坡等地的华人中，传唱极广。此时的新加坡和菲律宾等东南亚小国，也在日本人的威胁之下。所以，即便是远在南洋的华人，也有同仇敌忾之心。甚至有不少人在听过这首《长城谣》后，投笔从戎，回国抗日。
余生亮开嗓子，歌声流淌而出。舒缓的音乐声，竟有几分《思乡曲》的意味，如同梦境——“万里长城万里长，长城外面是故乡。高粱肥，大豆香，遍地黄金少灾殃……”
在甜美时，梦境破碎——“自从大难平地起，**掳掠苦难当。苦难当，奔他方，骨肉离散父母丧。没齿难忘仇和恨，日夜只想回故乡。大家拼命打回去，哪怕倭寇逞豪强。万里长城万里长，长城外面是故乡。四万万同胞心一条，新的长城万里长。万里长城万里长，长城外面是故乡。四万万同胞心一条，新的长城万里长。”
这个时代的美国，能达到这种艺术水准，有相似韵味的歌曲也并不多。细细数来，也只有一首传唱甚广的《red river valley（红河谷）》，这还是加拿大人创作，传到美国的。
在余生用英文和中文各唱了一遍之后，已经有好莱坞的电影制作人，在思量是否可以将这首歌的版权买下来，放到题材合适的电影里去了。
自然，在中国借用长城意向作为表达歌曲本身抗日意味的作品，并不只《长城谣》这一首。另一首与长城有关，比《长城谣》还要著名的歌，就是余生从后世借来的《万里长城永不倒》。
如果说《长城谣》是曲调舒缓悲凉的思乡曲，那么《万里长城永不倒》便是一首慷慨激昂的战歌。《长城谣》舒缓的意象未尽，台下众人便陡然听到一声震颤的怒吼“啊……啊……昏睡百年，国人渐已醒！睁开眼吧！小心看吧！哪个愿臣虏自认 ？”
随后，便是一阵杀伐决断，英勇刚烈的呼唤：“因为畏缩与忍让，人家骄气日盛。开口叫吧！高声叫吧！这里是全国皆兵！”“历来强盗要侵入，最终必送命！”
“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔。江山秀丽！叠彩锋岭！问我国家哪像染病？”“冲开血路，挥手上吧！要致力国家中兴！岂让国土再遭践踏？个个负起使命！”
“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔。江山秀丽！叠彩锋岭！问我国家哪像染病？”“冲开血路，挥手上吧！要致力国家中兴！岂让国土再遭践踏？这睡狮已渐已醒！”
这首歌本身是好的，只是余生唱出来，台下却有些人的脸色变得不是那么自然。半个世纪之间，入侵中国的国家中，可是有美国一份。虽然余生后来在《万里长城永不倒》中，将主要的矛头对向了日本人，但是这部这个时代唯一的中国动作片，在美国大红大紫后，影响颇深。美国民众在看过后，难免会对那一个时代的历史感兴趣。而这一感兴趣，才发现原来自己才是电影中的大反派的原型……
所以，虽然《万里长城永不倒》在美国的影响颇为强大，但是好莱坞众人，有时候却会有意无意的避开这部电影不谈。而将余生的功绩归结为《大闹天宫》、《偷袭珍珠港》和《舌尖上的中国》。
而余生选唱这首歌也是有目的的，想从在座的这些人的口袋中掏出钱来，除了要利用这些人的危机感和同仇敌忾之心外，还需要利用一下这些人的愧疚感——如今你面对日本人入侵的时候，认为日本人不对；可是当年，你可是侵略过现在的盟友！你们的博物馆和艺术馆里，现在还摆放着从盟友家里抢来的古董呢！
有些事情就怕捅开了说，一个人在公众面前是不可能同时遵守两套道德规则的，如果这件事情余生不提，也就模糊过去了。可是如今余生唱起这首歌，只给了这些人两个选择——要么就承认侵略别国这件事情本身不对！要么就承认弱肉强食，利益至上，你们活该被日本人偷袭！
在如今战事危急的时刻，当然不会有人选择后者。这个不对，只能默认了，并且做出心怀愧疚感，往捐款箱里投两张支票作为补偿。余生看着捐款的人，心中暗笑。好莱坞这些人终究不是美国的政客，脸皮还没那么厚……